Образ кошки в искусстве

Обновлено: 05.10.2024

Древнейшие изображения кошек, известные нам, появились еще на стенах пещер в доисторические времена. Позднее они появились на стенах египетских храмов, на фресках и полотнах, мозаиках и витражах, даже на хрупких листах средневековых манускриптов. Их изображали на стекле, мраморе, фарфоре, керамике, хрустале и папье-маше. Грациозное, загадочное, непознанное - это животное стало темой для сотен художников всех направлений.

Кошки пережили и периоды обожествления и поклонения как в Древнем Египте, и периоды гонений как в Средневековой Европе, но так или иначе они уже много тысяч лет живут рядом с человеком и продолжают радовать нас своим веселым нравом, красотой и элегантностью. Сегодняшняя подборка посвящена кошкам в живописи от старины до наших дней. Иногда они являются главным героем картины, иногда просто находятся рядом, но всегда они присутствуют в нашей жизни. К сожалению, не везде смогу указать авторов, моя коллекция старая, не везде сохранилась информация о том когда и где была найдена мной эта картина на просторах интернета.

Франсуа Буше, «Туалет», фрагмент

Франсуа Буше, «Туалет»

Дж. Гройтс "Мотальщица шерсти"

Франсиско Гойя "Дон Мануэль Озорио де Зуньига"

Ж.Ф. Милле «Крестьянка, сбивающая масло»

Готфрид Минд, «Кошка с котёнком». Художник из-за своих акварелей, изображающих кошек прозван кошачьим Рафаэлем

Эмми Филипс "Девочка с кошкой"

Обри Бердслей, Виньетки для книги С. Смита и Р. Шеридана "Острословия"

Крис Майлз (Chris Miles)

Крис Майлз (Chris Miles)

Крис Майлз (Chris Miles)

Павел Федотов, «Офицер и денщик»

Павел Федотов, «Сватовство майора»

Поль Гоген "Мими и ее кошка"

Неизвестный автор "Кот в сапогах"

Иван Красмкой "Девушка с кошкой (Портрет Софьи Крамской)"

Борис Кустодиев "Московский трактир" (фрагмент)

Пьер Боннар, «Портрет Амбруаза Воллара»

Пьер Боннар, «Кошка»

Просто рекламный плакат :)

Пьер-Огюст Ренуар, «Материнство»

Пьер-Огюст Ренуар, «Женщина с кошкой»

Пьер-Огюст Ренуар, «Портрет Жюли Мане»

Пьер-Огюст Ренуар, «Спящая кошка»

Пьер-Огюст Ренуар, «С кошкой»

Франс Снейдерс "Натюрморт с голодным котом"

Р. Серл "Кот Толстяк"

Дж. Слоун "Задворки Гринич-виллиджа"

Теофиль Александр Стейнлен

Теофиль Александр Стейнлен

Теофиль Александр Стейнлен

Теофиль Александр Стейнлен

Теофиль Александр Стейнлен

Токо "Кошка и Паук"

Далее уже группами

Вот, надеюсь я вас не очень утомила таким обилием картинок. Это просто краткий обзор, а если кто-то заинтересуется каким-либо автором, думаю без труда можно будет найти в интернете более подробную информацию.

Были ли котики на Руси? Почему в Древнем Египте поклонялись статуе кошки? И за что в Средние века кошачьих считали исчадием дьявола? Чтобы разобраться со всем этим багажом вопросов, я решила обратиться достоверному и наглядному историческому источнику: искусству. Ведь в искусстве коты присутствовали с самой древности. Составила небольшую подборку эволюции кошачьих в живописи. А еще проследила, как искусство отражало отношение общества к ним.

А все началось с того, что я услышала, что на Руси не было кошек. Невообразимо! Долго мучалась этим вопросом, пока не решила копать глубже. И вот, что получилось.

Наверное, каждый, кто хоть немного соприкасался с искусством Древнего Египта , знает, что кошки там не только присутствуют, но и являются божествами. Им поклонялись. В образе кошки иногда изображали бога Солнца Ра, а также его дочь - Баст, богиня радости, веселья, любви, женской красоты, плодородия, домашнего очага и кошек. Ее изображали либо в виде кошки, либо в виде женщины с головой кошки.

Изображение богини Баст, 7 в. до н.э.. Метрополитен музей в Нью-Йорке. Изображение богини Баст, 7 в. до н.э.. Метрополитен музей в Нью-Йорке.

Встречались изображения кошек и в настенных рисунках пирамид или в папирусах. Например, в гробнице Сеннеджема есть изображение, как огромный кот убивает змею. При этом в лапе у него нож.

Вообще, изображения кошек часты в гробницах, где они должны были исполнять свою главную функцию: истреблять грызунов. Ведь те мастерски уничтожали зерновые припасы, что для египтян грозило голодом. Возможно, поэтому кошек и ценили так высоко за их ловкость и пользу. За их убийство даже полагалась смертная казнь!

Изображение в гробнице Сеннеджема в Египте. Изображение в гробнице Сеннеджема в Египте.

Из Египта кошки попали в Древнюю Грецию , но там считались настолько экзотическими животными, что для ловли мышей их не использовали. Кошка была роскошью, которую мало кто мог себе позволить. Кошек мало изображали, ценили кошачьих покрупнее: львов, барсов или гепардов.

А вот уже в Древнем Риме кошка была символом свободы и независимости и и сопровождала богиню свободы Либертас. Именно кошку изобразил на своем гербе Спартак, возглавив восстание рабов. Богиня любви Венера часто изображалась с кошкой или даже в виде кошки.

Древнеримский сосуд с изображением богини свободы Либертас с кошкой. Древнеримский сосуд с изображением богини свободы Либертас с кошкой. Фрагмент мозаики из Помпей. 1 в. н.э. Фрагмент мозаики из Помпей. 1 в. н.э.

Встречались кошки и в мифологии. Например, у древних славян кошка была спутницей бога Велеса, покровителя скотоводства. Трепетно относились к кошачьим кельты, а у скандинавов богиня красоты и любви Фрея ездила на колеснице, запряженной двумя кошками.

А вот в эпоху Средних веков кошку считали любимым животным дьявола. Из-за такой немилости котики пропали из искусства, т.к. оно было строго канонично и сугубо религиозно.

А если кошки и появлялись, то символизировали порок: лень, похоть, измену. Так продолжалось даже в эпоху Возрождения . Например, у Доменико Гирландайо в фреске "Тайная вечеря" кошка сидит рядом с Иудой и явно символизирует отрицательные качества и является символом предательства.

Доменико Гирландайо. Фреска "Тайная вечеря" в трапезной церкви Оньиссанти во Флоренции. 1480 г. Доменико Гирландайо. Фреска "Тайная вечеря" в трапезной церкви Оньиссанти во Флоренции. 1480 г.

А что же на Руси? А у нас и речи не было ни о какой греховности кошачьих. Мало того, это единственные животные, которым был разрешен вход в православный храм. И, о радость, кошки на Руси все-таки были! Мне удалось найти статьи, где говорится, что при раскопках Великого Новгорода нашли скелеты кошек. Жили они скорее, у состоятельных горожан или князей, никак не у крестьян. Но все-таки жили!

Кошки ценились высоко, за кражу кошки штраф был выше, чем за кражу коровы. Но, к сожалению, изображений древнерусских кошек не сохранилось. самое раннее относится в 17 веку. Зато изображен там не дворовый кот, а сам кот царя Алексея Михайловича! Выполнил рисунок, скорее всего, австрийский художник, побывавший в Москве вместе с бароном Августином Мейербергом.

Вацлав Холлар. Подлинный портрет кота великого князя Московии. Эстамп. 1663 г. Вацлав Холлар. Подлинный портрет кота великого князя Московии. Эстамп. 1663 г.

А еще в 17 веке в России появился лубок - народные картинки, часто на бытовые сюжеты или по мотивам фольклора. И там тоже появляются коты.

Кот Алабрыс. Лубок, конец 17 в. Кот Алабрыс. Лубок, конец 17 в.

Ну если мы вернемся в Западную Европу, то увидим, что с ослаблением церковного гнета менялось и отношение к кошкам. Так, Леонардо да Винчи писал:

Один из способов - визуальное изображение, живопись и графика. В искусстве некоторые изображения котиков стали культовыми , и за ними, определенно, стоит какая-то история.

Саркофаг кошки принца Тутмоса Та-миу (XVIII династия). Каирский музей Саркофаг кошки принца Тутмоса Та-миу (XVIII династия). Каирский музей

Французский художник Пьер Боннар любил котов, держал питомцев у себя и часто рисовал их. Самым известным его образом стал «Белый кот» - слегка карикатурный и очень забавный образец кота.

«Белый кот», Пьер Боннар «Белый кот», Пьер Боннар

На творчестве Боннара сказалась его увлеченность японскими гравюрами, «Белый кот» не выглядит реалистичным, он графичен, с непропорциональными лапами, пухлым тельцем и хитрым прищуром морды.

Легенда о героическом, и потому прославившемся коте, рассказана в картине художника Альма-Тодема «Наводнение в Бисбосе в 1421 году».

«Наводнение в Бисбосе в 1421 году», Лоуренс Альма-Тадема «Наводнение в Бисбосе в 1421 году», Лоуренс Альма-Тадема

Сюжет рассказывает о реальном случае, наводнении в Нидерландах в 15 веке. Когда прорвало плотину и затопило несколько деревень, число погибших достигло 100 тысяч человек. Выживших прибило к небольшому клочку суши, и вскоре они обнаружили чудо - колыбельку, плывшую по воде, на которой истошно орал безумный кот. Этот кот, считается, спас спавшего в колыбели младенца.

По легенде, кот прыгал с края на край колыбели, сохраняя баланс, благодаря чему ее не залило водой, и ребенок остался жив. Правда, нельзя сказать наверняка, хотел ли кот спасать ребенка, или исключительно себя, ведь коты недолюбливают воду. На картине кот показан в весьма возбужденном состоянии, пучеглазым и вопящим, пока ребенок мирно спит в своей колыбельке.

МАНУСКРИПТ XV ВЕКА ХРАНЯЩИМСЯ В УНИВЕРСИТЕТЕ САРАЕВО, НА КОТОРОМ НАШЛИ ОТПЕЧАТКИ ЛАП КОТА. МАНУСКРИПТ XV ВЕКА ХРАНЯЩИМСЯ В УНИВЕРСИТЕТЕ САРАЕВО, НА КОТОРОМ НАШЛИ ОТПЕЧАТКИ ЛАП КОТА.

Изображение котиков имело особое место и в творчестве художника Теофиля-Александра Стейнлена. В период конца 19 - начала 20 вв. коты в Париже символизировали богему, поэтому и изображения их были соответствующими. Это грациозные создания, фактурные и с индивидуальными характерами.

«Чёрный кот» Теофиля-Александра Стейнлена «Чёрный кот» Теофиля-Александра Стейнлена

Пожалуй, самый знаменитый из них - Черный кот с рекламы кабаре, надменный и слегка осуждающий все и вся , то есть, типичный представитель богемы эпохи модерна.

Кот из серии Теофиля-Александра Стейнлена Кот из серии Теофиля-Александра Стейнлена

В одном из прошлых материалов мы писали о самой большой картине с кошками в искусстве, это забавная монументальная работа «Любовники моей жены». Название, которое дал муж заказчицы, прижилось сильнее оригинального, и намекает на то, что у женщины была страсть к своим питомцам, которых она держала дома в большом количестве.

Жители села устроили народный сход после изнасилования и убийства пенсионерки мигрантами

Девушка, едва уцелевшая в "бешеном" лифте, рассказала, как всё произошло

Порой удача проявляется в самых неожиданных вещах

"А я алкоголик из Ельца": пьяненький мужчина чуть не сорвал флешмоб трезвости в Липецке

Трейлер фильма "Титан" (2021)

Кто креативнее, тот и круче: инстаграм-марафон, который пробуждает самое сокровенное

Авария дня. В Иркутске молодой парень погиб при попытке скрыться от полиции

60 идей, попробовав которые вы не будете спать всю ночь

Выгнавший из автобуса пассажиров ради намаза водитель записал извинения

«После того как закроют крышку гроба, ничего не заканчивается!»: певица МакSим после комы.

В Москве задержали последнего участника побега из изолятора в Истре

Водитель улетел в кювет и перевернулся, уходя от столкновения со встречкой

Проживший в джунглях 40 лет мужчина умер от рака печени через 8 лет после возвращения в.

Рианна в куртке и Ким Кардашьян без лица: самые яркие образы Met Gala 2021

Туалет на башенном кране

Мужчина порадовал дорожных полицейских

В Риге восстановили уникальный олимпийский автопоезд РАФ

В центре Перми Toyota вылетела на тротуар и сбила женщин

У российской теннисистки украли олимпийские медали

Жажда пищи: что провоцирует повышение аппетита с приходом осени?

Угнать за 20 секунд: эпизод из жизни многодетного отца из Индии

Зарубежные знаменитости, сыгравшие в фильмах советских и российских персонажей

Ремонт одежды своими руками: 30 потрясающих примеров смекалки и мастерства

Ловкость рук: лайфхак, как оставаться без штрафов

Авария дня. Пьяный водитель Mercedes устроил жуткое ДТП

12 человек, которых неприятности преследуют по пятам

"Не узнаешь меня, что-ли?: пьяный мужчина не прошел фейсконтроль и поругался с домофоном

В Ростове-на-Дону стая бездомных собак «разворотила» автомобиль, пытаясь поймать кошку

"Это комично, жалко или глупо?": латыши раскритиковали стрельбу, устроенную военными в центре Риги

Грибник нашёл в лесу забронированные кем-то грибы

В Москве по делу о смертельном отравлении арбузами задержан подозреваемый

Женщины глазами мужчин: мемы и убойные ситуации из жизни

Люди, которым плевать на технику безопасности

Тест по фильму "Крепкий орешек" специально для фанатов

Фотографии вещей, сделанных заключенными

Один питомец хорошо, а два — еще лучше

Редчайшее купе Brabus 6.9 V12 выставлено на продажу в Нидерландах

Italdesign BMW Nazca — ультра-редкий концептуальный автомобиль

Никто в семье не удивит и не развеселит вас больше, чем дедушки и бабушки

Подборка автомобильных приколов

Указатели столичного метро: теперь дополнительно на узбекском и таджикском

Отписаться можно в любой момент.

Испокон веков кошки были частью культуры, вплоть до Древнего Египта, где им поклонялись и прославляли, в прочем, как и на Руси. Хотя в некоторой культуре кошки считались исчадием Ада, безустанно следовавшим за ведьмами. Но как бы то ни было, а их изображение можно встретить практически в любой период времени. Исключением не стали и картины известных художников, которые сделали кошек частью своего творчества.

1. Луис Уэйн - Мальчишник

Луис Уэйн был одним из самых популярных английских иллюстраторов и его кошки заслуживают отдельной статьи. Он родился в 1860 году и прославился своими антропоморфными изображениями кошек. По словам английского писателя Герберта Уэллса, Луис придумал не только свой собственный кошачий стиль, а и создал самое настоящее кошачье общество и кошачий мир.

Именно из-за психического расстройства (шизофрения) художник так яро был одержим кошками. Они стали для него главным объектом во всех сферах жизни: от быта до искусства.

В итоге, Луис стал одним из самых известных ведущих специалистов по кошачьим и был избран президентом Национального кошачьего клуба. Кроме того, он был судьёй на соревнованиях и принимал активное участие в жизни благотворительных организаций для животных. За тридцать лет своей работы он создал множество тысяч рисунков, что и по сей день забавляют и радуют ценителей подобных творений.

2. Марк Франц - Белый кот

Марк Франц - Белый кот. \ Фото: pinterest.cl.

Франц Марк прославился с помощью ярко раскрашенных творений, где особое место занимали именно животные - лошади, собаки и, конечно же, кошки. И совсем неудивительно, что он неоднократно выставлялся на выставках, привлекая внимание толпы. Зачастую на его картинах изображены животные, в том числе и кошки в их естественном состоянии сна или ухода. На некоторых его знаменитых картинах изображены кошки на жёлтой подушке, две кошки - голубая и жёлтая, кошки в корзине и кошки на красной ткани.

Именно животные стали для него тем самым идеалом и символом, ассоциирующимся с невинностью, красотой и, конечно же, правдой. Он уделял особое внимание цветам и их символике: синий представлял собой силу, красный стал отображением жестокости, а жёлтый - тепла и истинно женского счастья.

3. Хиросигэ II - Белый кот, играющий со шнурком

Столь необычная гравюра была создана Хиросигэ II, что на протяжении нескольких лет внимательно наблюдал за работой своего непосредственного наставника. Но тем не менее, данное изображение отражает собственный уникальный подход Хиросигэ II к творчеству и стилю. Картина создана благодаря наблюдениям художника за поведением домашней кошки, которая всегда знает, как и чем себя занять и, конечно же, напакостить. Впрочем, изображение говорит само за себя, а владельцы кошек уже давным-давно оценили эту работу по достоинству.

4. Сюзанна Валадон - Рамину

Сюзанна Валадон была не только натурщицей, но и художницей, уроженкой Франции. В конце 1890-х годов ей была оказана великая честь стать первой творческой леди, допущенной в Национальное общество изящных искусств. Изначально она отдала своё предпочтение рисованию натюрмортов, а также творила различные портреты, растения, а также пейзажи, которые отличались и выделялись сильной идеей и сочными красками. Однако наибольшей популярности она заслужила своими красочными, обнажёнными дамскими телами, изображёнными с точки зрения леди. Ко всему прочему, она была ярой любительницей кошек и часто рисовала их, особенно свою любимую толстую Рамину.

5. Марк Шагал - Поэт

Марк Шагал - художник, который стал популярен в эпоху модернизма, а также остался в памяти как еврейский творец. Так называемый «золотой век» данной художественной эпохи он переживал в столице Франции, где занимался разработкой и синтезом нескольких отдельно взятых течений, начиная от кубизма, и заканчивая фовизмом, сюрреализмом и другими. В течение всей жизни, что была достаточно долгой, он творил и воплощал в своих картинах уникальные идеи и сюжеты. Среди них особенно ярко выделялись сцены крестьянской жизни, а также весьма интимные моменты пребывания в маленьком мирке еврейских деревень. Всё это было подано в мечтательной, лёгкой манере.

Что же касается кошек, то они зачастую подчёркивали нереальность его картин и становились главными действующими лицами на многих полотнах. Зачастую они были спутниками людей, которых изображал художник, будь то поэты, музыканты или женщины.

6. Пабло Пикассо - Кошка, поймавшая птицу

Кот Пикассо, ловящий птицу, был создан в двух вариантах в 1939 году, буквально за несколько месяцев до того, как грянула война. Как вспоминал художник, его постоянно беспокоила эта тематика, и к сожалению, он сам не мог понять, из-за чего именно.

На картине изображена птица, которая всеми силами старается вырваться из цепких лап своего мучителя. И даже нейтральный фон не спасает сложившуюся ситуацию, а лишь напротив, акцентирует внимание на насильственной сцене, где кот до последнего тянет время, дабы сохранить птичке жизнь, и чем дольше он удерживает момент, тем сильнее испытывает глубокое чувство власти, ощущая своё превосходство.

7. Минь Чжэнь - Чёрный кот

Мин Чжэнь был творцом родом из Китая, а также резчиком печатей. На свет он появился в Наньчане, Цзянси, и провёл большую часть своей жизни в китайском городе Хубэй. Свою популярность он заслужил, рисуя человеческие фигуры пальцами. Согласно определенным теориям, его относят к группе из восьми необычных творцов - китайских художников, активно трудившихся в начале XVIII века. Свою популярность в династии Цин они заслужили тем, что активно и резко отбрасывали ортодоксальные сюжеты в художественном искусстве, возводя на первое место стиль, который они считали выразительным и индивидуалистическим.

К сожалению, никакой конкретной информации о данном изображении не сохранилось. Но, впрочем, глядя на столь довольного кота, ничего добавлять не хочется. Кто знает, вдруг он слопал весь корм поблизости и теперь попросту счастлив и гордится собой.

8. Генриетта Роннер-Книп - Игра котёнка

Генриетта Роннер-Книп - Игра котёнка. \ Фото: sarahbguestperry.blog.

Генриетта Роннер-Книп известна изображением домашних животных, особенно кошек.

Картины с домашними животными были популярны у богатых буржуа в Викторианский период, а её бесчисленные кошачьи полотна оказались фаворитами.

Как правило, её картины представляют исключительно кошачьих и не несут в себе никаких метафорических значений. Художница с интересом следила за жизнью кошек, дабы после перенести это на свои полотна. В итоге, она построила в своей мастерской специальное, прозрачное помещение, где кошки могли вытворять всё что угодно, не обращая внимания на происходящее вокруг. Так стали рождаться максимально живые и реалистичные изображение кошек, увлечённых играми, выкрутасами и различного рода шкодными проделками.

9. Барт ван дер Лек - Кошка

Барт ван дер Лек обрел популярность, прежде всего, как соучредитель журнала De Stijl. В начале 1900-х годов, совместно с другими творцами, такими как Мондриан и Кандинский, он начал трудиться непосредственно в жанре абстракции, заложив её основы. Для этого он пользовался тремя основными красками - красной, желтой и синей.

К такому решению он пришел, долго находясь в поисках так называемой идиомы. Искусство родом из Египта, с которым он познакомился в Лувре, когда посещал Париж с визитом, оказало на него серьёзное влияние.

Вдохновлённый этим, он создал новую стилистику с сильно упрощёнными деталями и пастельными оттенками. Поэтому, при создании своей работы «Кошка», он акцентировал внимание на белом, чёрном, а также теплых оттенках красного, сделав их ключевыми цветами данной картины.

10. Пьер Огюст Ренуар - Жюли Мане (Девочка с кошкой)

Берта Моризо и её муж Эжен Мане, брат легендарного творца, знали Ренуара много лет. Ссылаясь на восторг художественными данными Ренуара, супруги сделали заказ у художника, попросив у него портрет своей дочери. Кстати, изначально кошка являлась лишь приятным дополнением, но позже стала ключевой фигурой в данной работе, играя на контрасте эмоций между девочкой и тем, как котёнок сладко посапывает у неё на руках.

11. Маргерит Жерар - Обед кошки

Маргерит Жерар была известна тем, что писала картины маслом и гравюры под руководством своего шурина, великого Жана-Оноре Фрагонара. Возможно, именно он убедил её добавить кошек к своим композициям, поскольку он также был знаменит этим. Как жанровый художник, Жерар сосредоточилась на прорисовке деталей интимной, бытовой жизни. Однако при этом она разительно отличалась от иных женщин-живописцев, которые любили ссылаться на классическую древность, она же частенько использовала одежды и декор более новых времен. Многие из её полотен иллюстрируют переживания матери, а также раннего детства в семье, а некоторые подчёркивают важность музыки и женского общения. Но как известно, кошки - не менее важны. Особенно, если взглянуть на данную картину, где и так всё понятно без лишних слов.

12. Пьер Боннар - Белый кот

Здесь Боннар воспользовался новым приемом деформации, стремясь воссоздать юмористический образ этого животного, занявшего весьма причудливую позу. Художник долго решал вопрос не только с внешним видом, но и с позицией конечностей, что видно на подготовительных рисунках. Японское вдохновение можно найти в искусной композиции, что строится на основе асимметрии, а ещё непосредственно в подборе сюжета - тот, который был весьма распространен в гравюрах, которые он так любил. Большую часть своего существования художник трудился над нереальным количеством полотен, где кошачьи изображались зачастую как небольшие, вкрадчивые детали, что можно было даже не заметить, а в другом случае, как животное на этой работе, становились акцентами и ключевыми фигурами.

13. Утагава Куниёси - Коты, представляющие 53 станции Токайдо

Пятьдесят пять кошек изображены на этих полотнах иллюстратора из Японии Утагавы Куниеси. Один из них выползает из корзины, несколько ловят крыс, другие едят рыбу. И вовсе не стоит упоминать о том, что художник любил кошек. Когда он стал учителем, молодые люди, учащиеся у него, заметили, что его мастерская была переполнена ими. Его любовь к кошкам прокралась в его творчество, и они стали появляться во многих его лучших гравюрах. Иногда они предстают как персонажи из хорошо известных историй, в других случаях они являются прекрасно выразительными этюдами. Часто Куниеси изображал кошек в полностью антропоморфной форме.

«55 кошек» - это веселая имитация «Пятидесяти трёх станций Токайдо», которая была наиболее успешной коллекцией Укиё-э. Так называемая Восточная Морская дорога имела пятьдесят три различные почтовые остановки на своём маршруте, и они обеспечивали лошадей, пропитание и жилье для путешественников. Куниеси принял решение изобразить их через кошачьи каламбуры.

14. Теофиль-Александр Стейнлен - Чёрный кот

Le Chat Noir был развлекательным заведением XIX века в богемном парижском районе Монмартр. Он был открыт осенью 1881 года на бульваре Рошешуар и закрыт в 1897 году вскоре после гибели Салиса. Историки с уверенностью утверждают, что оно было первым задокументированным кабаре - местом, где посетители могли отдохнуть за небольшими столами, распивая определенные виды питья и наслаждаясь выступлением варьете.

В душевных и по-детски очаровательных работах Юрия Мацика также можно встретить замурчательных котов , которые одним лишь своим видом вызывают улыбку.

Отписаться можно в любой момент.

«Любовники моей жены». Карл Кахлер.
Современные ценители искусства платят на аукционных торгах десятки, а то и сотни миллионов долларов за кубических женщин Пикассо, за супрематические композиции Малевича, за абстрактную живопись Кандинского. Однако есть в искусстве живописи полотна, за которые коллекционеры готовы выложить также немалую сумму. Это картины с изображением милых котов, ставших любимцами многих людей. В этом обзоре собрано топ-6 самых дорогих картин с кошками, проданных на мировых аукционах арт-рынка.

Художники с давних времен часто обращались к образам кошек, котов и котят, изображая их на своих полотнах. Какими только мы не привыкли их видеть на картинах: независимыми и грациозными, мягкими и ласковыми, самовлюбленными и коварными, милыми и дикими, потрясающе реалистичными и похожими на людей. И так как коты из доисторических времен всегда жили рядом с людьми, мало кто из художников обошел их своим вниманием.

6-е место : Ян Фейт (1611-1661). «Натюрморт с зайцем, дичью и котом» - $221 000

«Натюрморт с зайцем, дичью и котом». (1644). Холст, масло. 60.3х87.7см Автор: Ян Фейт.

Нидерландский художник и гравер Ян Фейт (Jan Fyt) жил в 17 столетии и писал натюрморты, так называемые - охотничьи, с изображением животных и птиц. Его картины реалистичны и детализированы, очень красочны и гармоничны, а сюжеты взяты из охотничьей жизни. На своих полотнах художник в основном изображал дичь, гончих и борзых псов. Не обошел своим вниманием живописец и котов.

На холсте «Натюрморт c зайцем, дичью и котом» изображена добыча охотника и кот-воришка, тянущий лапу за убитой птичкой. Это полотно было продано за 221 тысячу долларов США на аукционе Сотбис.

5-е место. Генриетта Роннер-Книп (1821-1909). «Играющие котята» - $429 000

«Играющие котята». (1898). Холст, масло. 91 х 73 см. Автор: Генриетта Роннер-Книп.

Голландская художница-анималист Генриетта Роннер-Книп (Henriette Ronner-Knip) начала рисовать в 5 лет, а уже к 6 годам стала прилежной ученицей своего отца. И совсем скоро ей пришлось стать его незаменимой помощницей, так как отец стал очень быстро слепнуть и не мог прописывать мелкие детали. А с 16 лет она уже заботилась о хлебе насущном для их большой семьи самостоятельно.

Вначале творческой карьеры Генриетта писала в основном пейзажи и натюрморты. Но затем на ее полотнах стали появляться и животные. Предпочтение она отдавала собакам, а когда в доме художницы появилась кошка, она с упоением стала рисовать ее и милых пушистиков. И эти картины приносили весьма хороший доход. У Генриетты появились солидные заказчики среди монарших семей Португалии и Бельгии.

Ее картина с мамой-кошкой и резвящимися котятами была продана на арт-торгах в 2006 году за 429 тысяч долларов неизвестному покупателю.

Любопытный котенок. (1893). Дерево, масло. 11 х 10 см. Автор: Генриетта Роннер-Книп.

К слову, миниатюрная картина на дереве размерами 11 х 10 сантиметров «Любопытный котенок», написанная в 1893 году, с аукционных торгов в 2009 году ушла за 29 тысяч долларов.

4-е место. Лю Е (1964 г.рожд.). «Мяу» - $601 000

«Мяу». Автор: Лю Е.

Представители современного китайского искусства несомненно на сегодняшний день занимают значимое место в мировой культуре. Так, художник Лю Е из Пекина рисует анимационные картины с немного странными сюжетами. Некоторые из его работ напоминают иллюстрации к детским книгам, а иные выполнены в стиле абстракционизма. Все творчество художника сосредоточено на эмоциях самого мастера, на внутреннем мировосприятии окружающего мира.

Одним из самых дорогих его творений стала картина - «Мяу», изображающая девочку с котенком. Сюжет этой работы весьма странный, однако это не помешало продать ее на арт-торгах за 601 тысячу долларов.

«Коты и собаки (Бродвей)». Автор: Энди Уорхол.

Энди Уорхол- известный американский художник и основоположник коммерческого поп-арта, заметная фигура в истории поп-арт-движения и современного искусства в целом. В свое время на протяжении многих лет Энди был центром художественной нью-йоркской тусовки, несмотря на то, что по жизни он был весьма закрытым человеком.

Но у художника была страсть к кошкам, которых обожал безмерно. Говорили, что Уорхол систематически заводил сиамских котов, которых в его доме было полно, при этом всех он без разбору называл - Сэмами. Уорохол частенько делал зарисовки своих любимцев в статических позах, так как подвижные объекты давались ему с трудом. Позже эти зарисовки стали иллюстрациями знаменитого альбома «25 котов по имени Сэм и одна голубая кошка», изданного в 1954 году.

Но самым дорогим творением Уорхола на кошачью тему стала картина «Cats and Dogs (Broadway)», которая ушла с аукциона Сотбис за 701 тысячу долларов США.

2-е место. Карл Кахлер (Karla Kahler) (1855—1906). «Любовники моей жены» - $826 000

«Любовники моей жены». (1891—1893). Автор: Карл Кахлер.

Огромное полотно с изображенными на нем 42-мя кошками принадлежит кисти австрийского художника Карла Кахлера (Carl Kahler). В 1891 году одна состоятельная дама большая любительница кошек Кейт Бердсолл Джонсон захотела увековечить своих любимцев на огромном холсте. В ее особняке в Калифорнии обитало более 300 котов, но лишь сорок два из них были удостоены чести остаться в истории. Художник потратил 3 года на написание этого полотна.

В 2015 году картина весом в 100 килограмм и весьма внушительными размерами: 2,6 метра в длину и высоту в 1,8 метра была продана за 826 тысяч долларов покупателю, пожелавшему остаться неизвестным.

Изначальная цена лота составляла 500 тысяч долларов. Интересно то, что из-за большого веса это полотно устроители аукциона не смогли прикрепить на стену. Им пришлось соорудить специальную конструкцию для этого экспоната.

1-е место. Пабло Пикассо (1881-1973). «Дора Маар с кошкой» - $95 200 000

«Дора Маар с кошкой». (1941). Автор: Пабло Пикассо.

Несомненным лидером в этом топе является работа гениального Пикассо - «Дора Маар с кошкой», созданная в 1941 году и посвященная французской художнице и своей любовнице. Это один из самых необычных портретов возлюбленной и музы Пабло Пикассо - Доры Маар. Произведение выполнено в стиле абстракционизма и несет в себе внутреннее переживание художника по поводу предстоящего разрыва с любимой женщиной после 9 лет отношений.

Взаимоотношения двух творческих личностей были полны неуемной страсти и противоречий, и видимо поэтому Пабло изобразил Дору в виде сплошных углов и ломаных линий и к тому же весьма непривлекательной. А на спинке кресла, на котором восседает Дора, видим милую маленькую черную кошечку, а вернее ее силуэт. К слову, муза художника кошек не любила, но Пикассо изобразил кошку, как символ бурных отношений между ними.

Это полотно вошло в десятку самых дорогих картин мира, так как продано было за невероятную сумму в 95,2 миллиона долларов США в 2006 году.

Пабло Пикассо.

Сам же Пабло Пикассо не жаловал породистых котов, а вот к безродным и бездомным всегда относился с искренней симпатией. «Мне нравятся одичавшие кошки, которые охотятся за птицами, носятся по улицам как угорелые, тащат все, что ни попадя», — вспоминал высказывания художника его коллега Брассай. Таких он и написал в своей кошачьей серии, включающей в себя картины «Кошка, схватившая птицу», «Кошка, пожирающая птицу», «Кошка и омар».

«Кошка, схватившая птицу». (1938). Холст, масло. Автор: Пабло Пикассо.

«Кошка, пожирающая птицу». Автор: Пабло Пикассо.

«Кошка и омар». (1965). Автор: Пабло Пикассо.

Удивительные полотна голландской художницы-анималиста Генриетты Роннер-Книп с изображением умилительных пушистиков, на которых она потратила 30 лет жизни в обзоре.

В свете начинающейся тематической недели, посвященной моим любимым животным, - кошкам, я хочу поговорить с вами, дорогие друзья, об образе кошки в искусстве. А конкретнее - в живописи. Когда мы слышим «образ кошки в искусстве», то первыми картинами, которые всплывают перед нашими глазами, наверняка будут всем известные и узнаваемые коты Владимира Румянцева:

Или, например, сказочный мир котов на картинах Александра Маскаева:

Но сейчас я не о них. Сейчас я хочу поделиться с вами картинами шотландской художницы Джин Бредбери (Jean Bradbury). Или канадской - это как посмотреть, потому что, если родилась Джин на Шотландских островах (Великобритания), то выросла она в Канаде, на органической ферме своих родителей, где научилась видеть растения и животных, как естественную часть своей эмоциональной жизни.

Я совсем недавно открыла для себя ее творчество и не могу не поделиться с вами этой милой изящной красотой.

Сама Джин пишет о своей живописи: «Мои картины напоминают мне о наблюдении за природой, о необходимости заботиться о нашем мире и наших сердцах»

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

И вот этим расчудесным, на мой взгляд, и развесёлым "семейным портретом" я завершу прогулку среди котов Джин Бредбери. :)

Кошки всегда были частью культуры, от Древнего Египта, где им поклонялись и прославляли, и до Руси. Их изображение можно встретить практически в любой период времени.

Коты были у Анри Матисса, у Густава Климта, у Василия Кандинского, Пабло Пикассо, Жана-Мишеля Баския. Сальвадор Дали часто появлялся на публике со своим оцелотом, а ещё делал «безумные» сюрреалистические фотографии с котами. Композитор Джон Кейдж творил в присутствии своего кота. По слухам, Энди Уорхолл однажды содержал 25 котов одновременно, и всех их звали Сэм.

Легенда о героическом, и потому прославившемся коте, рассказана в картине художника Альма-Тодема «Наводнение в Бисбосе в 1421 году».

«Наводнение в Бисбосе в 1421 году», Лоуренс Альма-Тадема «Наводнение в Бисбосе в 1421 году», Лоуренс Альма-Тадема

Сюжет рассказывает о реальном случае, наводнении в Нидерландах в 15 веке. Когда прорвало плотину и затопило несколько деревень, число погибших достигло 100 тысяч человек. Выживших прибило к небольшому клочку суши, и вскоре они обнаружили чудо - колыбельку, плывшую по воде, на которой истошно орал безумный кот. Этот кот, считается, спас спавшего в колыбели младенца.

По легенде, кот прыгал с края на край колыбели, сохраняя баланс, благодаря чему ее не залило водой, и ребенок остался жив. Правда, нельзя сказать наверняка, хотел ли кот спасать ребенка, или исключительно себя, ведь коты недолюбливают воду. На картине кот показан в весьма возбужденном состоянии, пучеглазым и вопящим, пока ребенок мирно спит в своей колыбельке.

МАНУСКРИПТ XV ВЕКА ХРАНЯЩИМСЯ В УНИВЕРСИТЕТЕ САРАЕВО, НА КОТОРОМ НАШЛИ ОТПЕЧАТКИ ЛАП КОТА. МАНУСКРИПТ XV ВЕКА ХРАНЯЩИМСЯ В УНИВЕРСИТЕТЕ САРАЕВО, НА КОТОРОМ НАШЛИ ОТПЕЧАТКИ ЛАП КОТА.

Изображение котиков имело особое место и в творчестве художника Теофиля-Александра Стейнлена. В период конца 19 - начала 20 вв. коты в Париже символизировали богему, поэтому и изображения их были соответствующими. Это грациозные создания, фактурные и с индивидуальными характерами.

«Чёрный кот» Теофиля-Александра Стейнлена «Чёрный кот» Теофиля-Александра Стейнлена

Пожалуй, самый знаменитый из них - Черный кот с рекламы кабаре, надменный и слегка осуждающий все и вся , то есть, типичный представитель богемы эпохи модерна.

Кот из серии Теофиля-Александра Стейнлена Кот из серии Теофиля-Александра Стейнлена

В одном из прошлых материалов мы писали о самой большой картине с кошками в искусстве, это забавная монументальная работа «Любовники моей жены». Название, которое дал муж заказчицы, прижилось сильнее оригинального, и намекает на то, что у женщины была страсть к своим питомцам, которых она держала дома в большом количестве.

Жители села устроили народный сход после изнасилования и убийства пенсионерки мигрантами

Девушка, едва уцелевшая в "бешеном" лифте, рассказала, как всё произошло

Порой удача проявляется в самых неожиданных вещах

"А я алкоголик из Ельца": пьяненький мужчина чуть не сорвал флешмоб трезвости в Липецке

Трейлер фильма "Титан" (2021)

Кто креативнее, тот и круче: инстаграм-марафон, который пробуждает самое сокровенное

Авария дня. В Иркутске молодой парень погиб при попытке скрыться от полиции

60 идей, попробовав которые вы не будете спать всю ночь

Выгнавший из автобуса пассажиров ради намаза водитель записал извинения

«После того как закроют крышку гроба, ничего не заканчивается!»: певица МакSим после комы.

В Москве задержали последнего участника побега из изолятора в Истре

Водитель улетел в кювет и перевернулся, уходя от столкновения со встречкой

Проживший в джунглях 40 лет мужчина умер от рака печени через 8 лет после возвращения в.

Рианна в куртке и Ким Кардашьян без лица: самые яркие образы Met Gala 2021

Туалет на башенном кране

Мужчина порадовал дорожных полицейских

В Риге восстановили уникальный олимпийский автопоезд РАФ

В центре Перми Toyota вылетела на тротуар и сбила женщин

У российской теннисистки украли олимпийские медали

Жажда пищи: что провоцирует повышение аппетита с приходом осени?

Угнать за 20 секунд: эпизод из жизни многодетного отца из Индии

Зарубежные знаменитости, сыгравшие в фильмах советских и российских персонажей

Ремонт одежды своими руками: 30 потрясающих примеров смекалки и мастерства

Ловкость рук: лайфхак, как оставаться без штрафов

Авария дня. Пьяный водитель Mercedes устроил жуткое ДТП

12 человек, которых неприятности преследуют по пятам

"Не узнаешь меня, что-ли?: пьяный мужчина не прошел фейсконтроль и поругался с домофоном

В Ростове-на-Дону стая бездомных собак «разворотила» автомобиль, пытаясь поймать кошку

"Это комично, жалко или глупо?": латыши раскритиковали стрельбу, устроенную военными в центре Риги

Грибник нашёл в лесу забронированные кем-то грибы

В Москве по делу о смертельном отравлении арбузами задержан подозреваемый

Женщины глазами мужчин: мемы и убойные ситуации из жизни

Люди, которым плевать на технику безопасности

Тест по фильму "Крепкий орешек" специально для фанатов

Фотографии вещей, сделанных заключенными

Один питомец хорошо, а два — еще лучше

Редчайшее купе Brabus 6.9 V12 выставлено на продажу в Нидерландах

Italdesign BMW Nazca — ультра-редкий концептуальный автомобиль

Никто в семье не удивит и не развеселит вас больше, чем дедушки и бабушки

Подборка автомобильных приколов

Указатели столичного метро: теперь дополнительно на узбекском и таджикском

Отписаться можно в любой момент.

Испокон веков кошки были частью культуры, вплоть до Древнего Египта, где им поклонялись и прославляли, в прочем, как и на Руси. Хотя в некоторой культуре кошки считались исчадием Ада, безустанно следовавшим за ведьмами. Но как бы то ни было, а их изображение можно встретить практически в любой период времени. Исключением не стали и картины известных художников, которые сделали кошек частью своего творчества.

1. Луис Уэйн - Мальчишник

Луис Уэйн был одним из самых популярных английских иллюстраторов и его кошки заслуживают отдельной статьи. Он родился в 1860 году и прославился своими антропоморфными изображениями кошек. По словам английского писателя Герберта Уэллса, Луис придумал не только свой собственный кошачий стиль, а и создал самое настоящее кошачье общество и кошачий мир.

Именно из-за психического расстройства (шизофрения) художник так яро был одержим кошками. Они стали для него главным объектом во всех сферах жизни: от быта до искусства.

В итоге, Луис стал одним из самых известных ведущих специалистов по кошачьим и был избран президентом Национального кошачьего клуба. Кроме того, он был судьёй на соревнованиях и принимал активное участие в жизни благотворительных организаций для животных. За тридцать лет своей работы он создал множество тысяч рисунков, что и по сей день забавляют и радуют ценителей подобных творений.

2. Марк Франц - Белый кот

Марк Франц - Белый кот. \ Фото: pinterest.cl.

Франц Марк прославился с помощью ярко раскрашенных творений, где особое место занимали именно животные - лошади, собаки и, конечно же, кошки. И совсем неудивительно, что он неоднократно выставлялся на выставках, привлекая внимание толпы. Зачастую на его картинах изображены животные, в том числе и кошки в их естественном состоянии сна или ухода. На некоторых его знаменитых картинах изображены кошки на жёлтой подушке, две кошки - голубая и жёлтая, кошки в корзине и кошки на красной ткани.

Именно животные стали для него тем самым идеалом и символом, ассоциирующимся с невинностью, красотой и, конечно же, правдой. Он уделял особое внимание цветам и их символике: синий представлял собой силу, красный стал отображением жестокости, а жёлтый - тепла и истинно женского счастья.

3. Хиросигэ II - Белый кот, играющий со шнурком

Столь необычная гравюра была создана Хиросигэ II, что на протяжении нескольких лет внимательно наблюдал за работой своего непосредственного наставника. Но тем не менее, данное изображение отражает собственный уникальный подход Хиросигэ II к творчеству и стилю. Картина создана благодаря наблюдениям художника за поведением домашней кошки, которая всегда знает, как и чем себя занять и, конечно же, напакостить. Впрочем, изображение говорит само за себя, а владельцы кошек уже давным-давно оценили эту работу по достоинству.

4. Сюзанна Валадон - Рамину

Сюзанна Валадон была не только натурщицей, но и художницей, уроженкой Франции. В конце 1890-х годов ей была оказана великая честь стать первой творческой леди, допущенной в Национальное общество изящных искусств. Изначально она отдала своё предпочтение рисованию натюрмортов, а также творила различные портреты, растения, а также пейзажи, которые отличались и выделялись сильной идеей и сочными красками. Однако наибольшей популярности она заслужила своими красочными, обнажёнными дамскими телами, изображёнными с точки зрения леди. Ко всему прочему, она была ярой любительницей кошек и часто рисовала их, особенно свою любимую толстую Рамину.

5. Марк Шагал - Поэт

Марк Шагал - художник, который стал популярен в эпоху модернизма, а также остался в памяти как еврейский творец. Так называемый «золотой век» данной художественной эпохи он переживал в столице Франции, где занимался разработкой и синтезом нескольких отдельно взятых течений, начиная от кубизма, и заканчивая фовизмом, сюрреализмом и другими. В течение всей жизни, что была достаточно долгой, он творил и воплощал в своих картинах уникальные идеи и сюжеты. Среди них особенно ярко выделялись сцены крестьянской жизни, а также весьма интимные моменты пребывания в маленьком мирке еврейских деревень. Всё это было подано в мечтательной, лёгкой манере.

Что же касается кошек, то они зачастую подчёркивали нереальность его картин и становились главными действующими лицами на многих полотнах. Зачастую они были спутниками людей, которых изображал художник, будь то поэты, музыканты или женщины.

6. Пабло Пикассо - Кошка, поймавшая птицу

Кот Пикассо, ловящий птицу, был создан в двух вариантах в 1939 году, буквально за несколько месяцев до того, как грянула война. Как вспоминал художник, его постоянно беспокоила эта тематика, и к сожалению, он сам не мог понять, из-за чего именно.

На картине изображена птица, которая всеми силами старается вырваться из цепких лап своего мучителя. И даже нейтральный фон не спасает сложившуюся ситуацию, а лишь напротив, акцентирует внимание на насильственной сцене, где кот до последнего тянет время, дабы сохранить птичке жизнь, и чем дольше он удерживает момент, тем сильнее испытывает глубокое чувство власти, ощущая своё превосходство.

7. Минь Чжэнь - Чёрный кот

Мин Чжэнь был творцом родом из Китая, а также резчиком печатей. На свет он появился в Наньчане, Цзянси, и провёл большую часть своей жизни в китайском городе Хубэй. Свою популярность он заслужил, рисуя человеческие фигуры пальцами. Согласно определенным теориям, его относят к группе из восьми необычных творцов - китайских художников, активно трудившихся в начале XVIII века. Свою популярность в династии Цин они заслужили тем, что активно и резко отбрасывали ортодоксальные сюжеты в художественном искусстве, возводя на первое место стиль, который они считали выразительным и индивидуалистическим.

К сожалению, никакой конкретной информации о данном изображении не сохранилось. Но, впрочем, глядя на столь довольного кота, ничего добавлять не хочется. Кто знает, вдруг он слопал весь корм поблизости и теперь попросту счастлив и гордится собой.

8. Генриетта Роннер-Книп - Игра котёнка

Генриетта Роннер-Книп - Игра котёнка. \ Фото: sarahbguestperry.blog.

Генриетта Роннер-Книп известна изображением домашних животных, особенно кошек.

Картины с домашними животными были популярны у богатых буржуа в Викторианский период, а её бесчисленные кошачьи полотна оказались фаворитами.

Как правило, её картины представляют исключительно кошачьих и не несут в себе никаких метафорических значений. Художница с интересом следила за жизнью кошек, дабы после перенести это на свои полотна. В итоге, она построила в своей мастерской специальное, прозрачное помещение, где кошки могли вытворять всё что угодно, не обращая внимания на происходящее вокруг. Так стали рождаться максимально живые и реалистичные изображение кошек, увлечённых играми, выкрутасами и различного рода шкодными проделками.

9. Барт ван дер Лек - Кошка

Барт ван дер Лек обрел популярность, прежде всего, как соучредитель журнала De Stijl. В начале 1900-х годов, совместно с другими творцами, такими как Мондриан и Кандинский, он начал трудиться непосредственно в жанре абстракции, заложив её основы. Для этого он пользовался тремя основными красками - красной, желтой и синей.

К такому решению он пришел, долго находясь в поисках так называемой идиомы. Искусство родом из Египта, с которым он познакомился в Лувре, когда посещал Париж с визитом, оказало на него серьёзное влияние.

Вдохновлённый этим, он создал новую стилистику с сильно упрощёнными деталями и пастельными оттенками. Поэтому, при создании своей работы «Кошка», он акцентировал внимание на белом, чёрном, а также теплых оттенках красного, сделав их ключевыми цветами данной картины.

10. Пьер Огюст Ренуар - Жюли Мане (Девочка с кошкой)

Берта Моризо и её муж Эжен Мане, брат легендарного творца, знали Ренуара много лет. Ссылаясь на восторг художественными данными Ренуара, супруги сделали заказ у художника, попросив у него портрет своей дочери. Кстати, изначально кошка являлась лишь приятным дополнением, но позже стала ключевой фигурой в данной работе, играя на контрасте эмоций между девочкой и тем, как котёнок сладко посапывает у неё на руках.

11. Маргерит Жерар - Обед кошки

Маргерит Жерар была известна тем, что писала картины маслом и гравюры под руководством своего шурина, великого Жана-Оноре Фрагонара. Возможно, именно он убедил её добавить кошек к своим композициям, поскольку он также был знаменит этим. Как жанровый художник, Жерар сосредоточилась на прорисовке деталей интимной, бытовой жизни. Однако при этом она разительно отличалась от иных женщин-живописцев, которые любили ссылаться на классическую древность, она же частенько использовала одежды и декор более новых времен. Многие из её полотен иллюстрируют переживания матери, а также раннего детства в семье, а некоторые подчёркивают важность музыки и женского общения. Но как известно, кошки - не менее важны. Особенно, если взглянуть на данную картину, где и так всё понятно без лишних слов.

12. Пьер Боннар - Белый кот

Здесь Боннар воспользовался новым приемом деформации, стремясь воссоздать юмористический образ этого животного, занявшего весьма причудливую позу. Художник долго решал вопрос не только с внешним видом, но и с позицией конечностей, что видно на подготовительных рисунках. Японское вдохновение можно найти в искусной композиции, что строится на основе асимметрии, а ещё непосредственно в подборе сюжета - тот, который был весьма распространен в гравюрах, которые он так любил. Большую часть своего существования художник трудился над нереальным количеством полотен, где кошачьи изображались зачастую как небольшие, вкрадчивые детали, что можно было даже не заметить, а в другом случае, как животное на этой работе, становились акцентами и ключевыми фигурами.

13. Утагава Куниёси - Коты, представляющие 53 станции Токайдо

Пятьдесят пять кошек изображены на этих полотнах иллюстратора из Японии Утагавы Куниеси. Один из них выползает из корзины, несколько ловят крыс, другие едят рыбу. И вовсе не стоит упоминать о том, что художник любил кошек. Когда он стал учителем, молодые люди, учащиеся у него, заметили, что его мастерская была переполнена ими. Его любовь к кошкам прокралась в его творчество, и они стали появляться во многих его лучших гравюрах. Иногда они предстают как персонажи из хорошо известных историй, в других случаях они являются прекрасно выразительными этюдами. Часто Куниеси изображал кошек в полностью антропоморфной форме.

«55 кошек» - это веселая имитация «Пятидесяти трёх станций Токайдо», которая была наиболее успешной коллекцией Укиё-э. Так называемая Восточная Морская дорога имела пятьдесят три различные почтовые остановки на своём маршруте, и они обеспечивали лошадей, пропитание и жилье для путешественников. Куниеси принял решение изобразить их через кошачьи каламбуры.

14. Теофиль-Александр Стейнлен - Чёрный кот

Le Chat Noir был развлекательным заведением XIX века в богемном парижском районе Монмартр. Он был открыт осенью 1881 года на бульваре Рошешуар и закрыт в 1897 году вскоре после гибели Салиса. Историки с уверенностью утверждают, что оно было первым задокументированным кабаре - местом, где посетители могли отдохнуть за небольшими столами, распивая определенные виды питья и наслаждаясь выступлением варьете.

В душевных и по-детски очаровательных работах Юрия Мацика также можно встретить замурчательных котов , которые одним лишь своим видом вызывают улыбку.

Отписаться можно в любой момент.

«Любовники моей жены». Карл Кахлер.
Современные ценители искусства платят на аукционных торгах десятки, а то и сотни миллионов долларов за кубических женщин Пикассо, за супрематические композиции Малевича, за абстрактную живопись Кандинского. Однако есть в искусстве живописи полотна, за которые коллекционеры готовы выложить также немалую сумму. Это картины с изображением милых котов, ставших любимцами многих людей. В этом обзоре собрано топ-6 самых дорогих картин с кошками, проданных на мировых аукционах арт-рынка.

Художники с давних времен часто обращались к образам кошек, котов и котят, изображая их на своих полотнах. Какими только мы не привыкли их видеть на картинах: независимыми и грациозными, мягкими и ласковыми, самовлюбленными и коварными, милыми и дикими, потрясающе реалистичными и похожими на людей. И так как коты из доисторических времен всегда жили рядом с людьми, мало кто из художников обошел их своим вниманием.

6-е место : Ян Фейт (1611-1661). «Натюрморт с зайцем, дичью и котом» - $221 000

«Натюрморт с зайцем, дичью и котом». (1644). Холст, масло. 60.3х87.7см Автор: Ян Фейт.

Нидерландский художник и гравер Ян Фейт (Jan Fyt) жил в 17 столетии и писал натюрморты, так называемые - охотничьи, с изображением животных и птиц. Его картины реалистичны и детализированы, очень красочны и гармоничны, а сюжеты взяты из охотничьей жизни. На своих полотнах художник в основном изображал дичь, гончих и борзых псов. Не обошел своим вниманием живописец и котов.

На холсте «Натюрморт c зайцем, дичью и котом» изображена добыча охотника и кот-воришка, тянущий лапу за убитой птичкой. Это полотно было продано за 221 тысячу долларов США на аукционе Сотбис.

5-е место. Генриетта Роннер-Книп (1821-1909). «Играющие котята» - $429 000

«Играющие котята». (1898). Холст, масло. 91 х 73 см. Автор: Генриетта Роннер-Книп.

Голландская художница-анималист Генриетта Роннер-Книп (Henriette Ronner-Knip) начала рисовать в 5 лет, а уже к 6 годам стала прилежной ученицей своего отца. И совсем скоро ей пришлось стать его незаменимой помощницей, так как отец стал очень быстро слепнуть и не мог прописывать мелкие детали. А с 16 лет она уже заботилась о хлебе насущном для их большой семьи самостоятельно.

Вначале творческой карьеры Генриетта писала в основном пейзажи и натюрморты. Но затем на ее полотнах стали появляться и животные. Предпочтение она отдавала собакам, а когда в доме художницы появилась кошка, она с упоением стала рисовать ее и милых пушистиков. И эти картины приносили весьма хороший доход. У Генриетты появились солидные заказчики среди монарших семей Португалии и Бельгии.

Ее картина с мамой-кошкой и резвящимися котятами была продана на арт-торгах в 2006 году за 429 тысяч долларов неизвестному покупателю.

Любопытный котенок. (1893). Дерево, масло. 11 х 10 см. Автор: Генриетта Роннер-Книп.

К слову, миниатюрная картина на дереве размерами 11 х 10 сантиметров «Любопытный котенок», написанная в 1893 году, с аукционных торгов в 2009 году ушла за 29 тысяч долларов.

4-е место. Лю Е (1964 г.рожд.). «Мяу» - $601 000

«Мяу». Автор: Лю Е.

Представители современного китайского искусства несомненно на сегодняшний день занимают значимое место в мировой культуре. Так, художник Лю Е из Пекина рисует анимационные картины с немного странными сюжетами. Некоторые из его работ напоминают иллюстрации к детским книгам, а иные выполнены в стиле абстракционизма. Все творчество художника сосредоточено на эмоциях самого мастера, на внутреннем мировосприятии окружающего мира.

Одним из самых дорогих его творений стала картина - «Мяу», изображающая девочку с котенком. Сюжет этой работы весьма странный, однако это не помешало продать ее на арт-торгах за 601 тысячу долларов.

«Коты и собаки (Бродвей)». Автор: Энди Уорхол.

Энди Уорхол- известный американский художник и основоположник коммерческого поп-арта, заметная фигура в истории поп-арт-движения и современного искусства в целом. В свое время на протяжении многих лет Энди был центром художественной нью-йоркской тусовки, несмотря на то, что по жизни он был весьма закрытым человеком.

Но у художника была страсть к кошкам, которых обожал безмерно. Говорили, что Уорхол систематически заводил сиамских котов, которых в его доме было полно, при этом всех он без разбору называл - Сэмами. Уорохол частенько делал зарисовки своих любимцев в статических позах, так как подвижные объекты давались ему с трудом. Позже эти зарисовки стали иллюстрациями знаменитого альбома «25 котов по имени Сэм и одна голубая кошка», изданного в 1954 году.

Но самым дорогим творением Уорхола на кошачью тему стала картина «Cats and Dogs (Broadway)», которая ушла с аукциона Сотбис за 701 тысячу долларов США.

2-е место. Карл Кахлер (Karla Kahler) (1855—1906). «Любовники моей жены» - $826 000

«Любовники моей жены». (1891—1893). Автор: Карл Кахлер.

Огромное полотно с изображенными на нем 42-мя кошками принадлежит кисти австрийского художника Карла Кахлера (Carl Kahler). В 1891 году одна состоятельная дама большая любительница кошек Кейт Бердсолл Джонсон захотела увековечить своих любимцев на огромном холсте. В ее особняке в Калифорнии обитало более 300 котов, но лишь сорок два из них были удостоены чести остаться в истории. Художник потратил 3 года на написание этого полотна.

В 2015 году картина весом в 100 килограмм и весьма внушительными размерами: 2,6 метра в длину и высоту в 1,8 метра была продана за 826 тысяч долларов покупателю, пожелавшему остаться неизвестным.

Изначальная цена лота составляла 500 тысяч долларов. Интересно то, что из-за большого веса это полотно устроители аукциона не смогли прикрепить на стену. Им пришлось соорудить специальную конструкцию для этого экспоната.

1-е место. Пабло Пикассо (1881-1973). «Дора Маар с кошкой» - $95 200 000

«Дора Маар с кошкой». (1941). Автор: Пабло Пикассо.

Несомненным лидером в этом топе является работа гениального Пикассо - «Дора Маар с кошкой», созданная в 1941 году и посвященная французской художнице и своей любовнице. Это один из самых необычных портретов возлюбленной и музы Пабло Пикассо - Доры Маар. Произведение выполнено в стиле абстракционизма и несет в себе внутреннее переживание художника по поводу предстоящего разрыва с любимой женщиной после 9 лет отношений.

Взаимоотношения двух творческих личностей были полны неуемной страсти и противоречий, и видимо поэтому Пабло изобразил Дору в виде сплошных углов и ломаных линий и к тому же весьма непривлекательной. А на спинке кресла, на котором восседает Дора, видим милую маленькую черную кошечку, а вернее ее силуэт. К слову, муза художника кошек не любила, но Пикассо изобразил кошку, как символ бурных отношений между ними.

Это полотно вошло в десятку самых дорогих картин мира, так как продано было за невероятную сумму в 95,2 миллиона долларов США в 2006 году.

Пабло Пикассо.

Сам же Пабло Пикассо не жаловал породистых котов, а вот к безродным и бездомным всегда относился с искренней симпатией. «Мне нравятся одичавшие кошки, которые охотятся за птицами, носятся по улицам как угорелые, тащат все, что ни попадя», — вспоминал высказывания художника его коллега Брассай. Таких он и написал в своей кошачьей серии, включающей в себя картины «Кошка, схватившая птицу», «Кошка, пожирающая птицу», «Кошка и омар».

«Кошка, схватившая птицу». (1938). Холст, масло. Автор: Пабло Пикассо.

«Кошка, пожирающая птицу». Автор: Пабло Пикассо.

«Кошка и омар». (1965). Автор: Пабло Пикассо.

Удивительные полотна голландской художницы-анималиста Генриетты Роннер-Книп с изображением умилительных пушистиков, на которых она потратила 30 лет жизни в обзоре.

В свете начинающейся тематической недели, посвященной моим любимым животным, - кошкам, я хочу поговорить с вами, дорогие друзья, об образе кошки в искусстве. А конкретнее - в живописи. Когда мы слышим «образ кошки в искусстве», то первыми картинами, которые всплывают перед нашими глазами, наверняка будут всем известные и узнаваемые коты Владимира Румянцева:

Или, например, сказочный мир котов на картинах Александра Маскаева:

Но сейчас я не о них. Сейчас я хочу поделиться с вами картинами шотландской художницы Джин Бредбери (Jean Bradbury). Или канадской - это как посмотреть, потому что, если родилась Джин на Шотландских островах (Великобритания), то выросла она в Канаде, на органической ферме своих родителей, где научилась видеть растения и животных, как естественную часть своей эмоциональной жизни.

Я совсем недавно открыла для себя ее творчество и не могу не поделиться с вами этой милой изящной красотой.

Сама Джин пишет о своей живописи: «Мои картины напоминают мне о наблюдении за природой, о необходимости заботиться о нашем мире и наших сердцах»

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

И вот этим расчудесным, на мой взгляд, и развесёлым "семейным портретом" я завершу прогулку среди котов Джин Бредбери. :)

Кошки всегда были частью культуры, от Древнего Египта, где им поклонялись и прославляли, и до Руси. Их изображение можно встретить практически в любой период времени.

Коты были у Анри Матисса, у Густава Климта, у Василия Кандинского, Пабло Пикассо, Жана-Мишеля Баския. Сальвадор Дали часто появлялся на публике со своим оцелотом, а ещё делал «безумные» сюрреалистические фотографии с котами. Композитор Джон Кейдж творил в присутствии своего кота. По слухам, Энди Уорхолл однажды содержал 25 котов одновременно, и всех их звали Сэм.

Возрождение

Художники Возрождения долго не отступали от канонических символов. В картинах нидерландского живописца Иеронима Босха «Сад земных наслаждений». На переднем плане, около Древа познания, Бог представляет Еву удивлённому Адаму. Как обычно у Босха, никакая идиллия не существует без предзнаменования зла, и мы видим яму с тёмной водой, кота с мышью в зубах, в данном контексте символизирующего дьявола, жестокость.

Постепенно ситуация менялась, уютно греющиеся на печке мышеловы не представляли угрозы, и даже наоборот — нередко составляли приятную компанию. Кошка отвоевывала свое место не только в доме, но и в живописи, став чуть ли не записной героиней «домашних» сцен.

Для Леонардо да Винчи кошки стали объектом научного исследования. «Любая домашняя кошка — это шедевр, созданный природой», — писал Леонардо, заполняя страницы своего альбома набросками умывающихся, играющих или охотящихся на мышей и птиц зверьков.

Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal

Нет аккаунта? Зарегистрироваться

Греция и Рим

В Древней Греции кошка долго считалась животным экзотическим, «роскошным», поэтому для ловли мышей держали ласку. И только в эпоху римских императоров маленького хищника начали использовать с практическими целями. В римской и греческой живописи изображение кошки встречается на монетах, амфорах, красивых мозаиках и т. д. Но это уже не «цари зверей», а лишь союзники в борьбе с грызунами.

Голуби у фонтана. Мозаика. Неапольский археологический музей.

Египет

Первые иероглифы, которые были использованы для обозначения слова «кот» и «кошка», относятся к пятой и шестой династиям египетских фараонов (около 2300 года до н.э.). Сегодня они расшифрованы как «минт» и «миу».

Кот убивает змею, гробница Сеннеджема, Египет

Египет вырос в могучую державу. Основой этой державы были зерновые хранилища. Пока они были наполнены, страна могла спокойно пережить возможный разлив Нила. Вот это и был звездный час кошки — истребителя грызунов. Практическое значение кошки в Древнем Египте было так велико, что именно в этот период кошку в стали считать священным животным.

Египтяне обожествляли кошек, видя в них существ, способных воплощать в себе образы конкретных богов. Облик огромного кота принимал великий бог солнца Ра, победивший Апопа — змея тьмы. Иногда Ра называли Великим Котом. Его поединок со змеей тьмы художники изображали так: одной лапой кот придавливает голову змея, а в другой держит нож.

Все интересное в искусстве и не только.

Кошки в искусстве: как наши друзья вдохновляли художников разных веков

Интернет выявил одну тенденцию: скромный домашний кот доминирует в искусстве после очаровательных девушек – ну, по крайней мере эти две темы преобладают в интернет-пространстве. Фото, видео, 3- D , игры, иллюстрации…. Однако популярность картинок с кошками не начиналась с социальных сетей; На самом деле, коты были темой с древних времен.

Древнеегипетское, гробницы

На протяжении истории искусства ни одна из народностей не изображала кошек так же благосклонно, как древние египтяне. В восторге от дружеского поведения кошек, их охотничьих способностей египтяне рассматривали котов как священных, изображали богов и богинь по своему подобию, создавали рельефные рисунки, рисовали на папирусе и, самое главное, украшали изображениями кошек гробницы.

Эти изображения также находятся в местах захоронения кошачьих. Рассматриваемые как члены семьи, кошки были мумифицированы и похоронены, что, разумеется, оплачивалось, но зато они тоже могли переходить в загробную жизнь.

Кошки были домашними животными в Китае в течение тысяч лет. А китайское искусство обычно показывает, что делают кошки лучше всего: охота на мелких животных, изучение окружающей среды и кошачий сон – свернувшись калачиком – любимая тема.

Они остаются фаворитами среди китайских художников и художников- каллиграфов по сей день.

Японские печатные издания

Как и китайские картины, японские гравюры на дереве или Ukiyo-e Укие-э («картины плавающего мира»), часто показывали кошачью иконографию на протяжении сотен лет.

Многие композиции просто показывают кошек в домашних условиях, некоторые посвящены отношениям между кошками и их владельцами, а это, как правило, красивые женщины. В дополнение к этим жанровым картинкам, также часто встречаются одетые кошки и они ведут себя как люди.

Плакаты Fin de siècle

В дополнении к канкану, танцорам и кафе, французские плакаты также часто поднимают маловероятную, казалось бы, тему: кошки. Украшая все, от кабаре до рекламы чая, кошки постоянно появляются на этих красивых плакатах Belle Époque.

Современное искусство

Детский сад Die Katze в Германии

Учитывая популярность наших кошачьих друзей, неудивительно, что сегодняшние топ-художники часто рисуют, пишут и лепят кошек. Они, кошки, везде - от китчевых мимимишных картинок, поп-арта, иллюстраций, разумеется, до уличной декоративной скульптуры.
Как и само современное искусство , эти изображения разнообразны и эклектичны. Объединяя всевозможные материалы и стили, эти мурлыкающие композиции доказывают, что иконография кошек остается здесь на века..

Художник: Emillie Ferris

Босоножки от Nyarageta

Босоножки от Nyarageta

Иллюстратор PainterNik

Иллюстратор Katie Ruby

Средние века

В эпоху средневековья, когда инквизиция объявила войну надвигающемуся на мир хаосу безверия, кошка оказалась в немилости. В 1233 году Папа Римский Григорий IХ в своем послании объявил черных котов прислужниками сатаны. Там же он описал ритуал создания общины еретиков, во время которого участники кружка якобы целовали статую черного кота под хвост, а сам дьявол изображался получеловеком-полукотом. С тех пор черных котов истребляли как помощников ведьм и приспешников ада.

Религиозный характер средневековой живописи предписывал каждому объекту в картине символическую и идейную нагрузку, каждая деталь имела каноническое значение. В иконографии христианского искусства кошка символизировала как лень, так и похоть, а также обман и измену.

И на протяжении веков художники строго соблюдали установленные церковью правила. Кошки остались только в бестиариях и на страницах книг в качестве дролери.

Позже, из-за ярко выраженной склонности к ночной жизни, кошка стала символом нечистой силы. Существовало поверье, что дьявол часто принимает обличье черного кота, и его часто изображали сидящим на плече своей хозяйки-ведьмы.

Книжная миниатюра

16. Монограмма «Хи-Ро». Фрагмент. Келлская Книга. Лист 34r. Ок. 800 г. Дублин, Библиотека Тринити-Колледжа, Ms. 58 (A.I.6)

Эти разбросанные в разных местах среди орнаментальных плетений фигурки составляют, быть может, звенья некоей тайнописи, повествующей о Рождестве, о врагах Христа, о Воскресении, о таинстве евхаристии. Символом Рождества служат ангелы, явившиеся в момент рождения Христа и сопутствовавшие ему на протяжении всего его земного пути, символом Воскресения — бабочки, слетевшие к готовой раскрыться куколке. Враги Христа олицетворены хватающей рыбу выдрой, а также мышами, посягнувшими на один из священных даров — гостию, евхаристическую облатку, символизирующую тело Христово. Но мышей стерегут кошки, а надежду на торжество добра дает дважды появляющийся среди плетений человеческий лик, напоминающий о присутствии Христа.

Читайте также:

  
• Домашние кошки: фильм Discovery смотрите онлайн
  
• Средства от блох для кошек: полный перечь препаратов, правила использования, народные методы лечения, профилактика
  
• Как правильно давать коту таблетки от глистов и как часто, меры предосторожности
  
• Священный ибис: птица, которой египтяне поклонялись больше чем кошкам
  
• Как сделать кошке клизму при запоре в домашних условиях. Когда можно ставить клизму коту, а когда нельзя